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八分斋文化-师承前贤,艺无止境!

关于纸:只有你想不到的 没有他们做不到的

2020-07-26 17:42:41| 发布者:zsdown520| 查看:10| 评论:0| 收藏

厨房、卧室、餐厅、酒店、办公室、购物场所......我们每天的生活都离不开形形色色的纸。你也许知道,一张A4纸只能徒手对折7次,那么历史悠久的纸在当下到底可以演绎出怎样的可能性呢? 这个关于“纸艺术”的展览,将为我们开启想象力的大门。

纸化万象——流动与再塑 有形与变形

从“看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水”,到“看山还是山,看水还是水”,你看到的这些纸艺术作品都能幻化出什么?

李洪波,花海,纸,尺寸可变,2012

这片五颜六色的“花海”暗藏玄机

如果不说,谁能知道在这绚烂中乘风破浪的是一件件“武器”呢?

利用中国传统“纸拉花”的工艺理念

3000把纸枪和1万颗纸子弹铺陈出一片“花的海洋”

艺术家李洪波现场演示作品,揭秘“花海”玄机

随着不同方向和角度的拉伸,纸变幻出新的形态

“花海”唤起人们关于战争与和平的反思

而下面这件静止的石膏像

你猜到它下一秒的模样了吗?

李洪波,罗马青年,纸,39×22×48(H)cm,2015-2017

艺术家李洪波演示作品

看上去静止坚硬的石膏像

在艺术家的手中柔软“流动”,变化莫测

被视为“规范”的 经典教具

却成了“打破规范”的创新载体

这也许就是艺术的力量吧!

陈琦,观象No.2,纸雕装置,120×260×30cm,2019

作品细节

有人说那些小洞如同起司,

所以,是“谁动了我的奶酪”?

纸的层层罗列塑造出空间的关联

《观象》亦如“虫洞”,在进深中融入了“时空”的思考

王雷,文锦中华2018,2018年全年《北京晚报》搓线及编织技术,394×569cm,2018-2019

作品细节,以纸代替“毛线”,材料的转换带来语言的创新

王雷,文化中国-大清,英汉辞海搓线及编织技术,110x150cm,2016

他是一位巧手的“织工”

他手下的作品是“最有学文的衣裳”

王雷用全年的《北京晚报》编织巨大的帘幕

记录2018年的中国

也用英文《辞海》织就了特殊的清朝服饰

李红军,隧道,纸,35×58cm,2016

作品的另一面

作品通过“等高线”样的堆积立体成形

取名“隧道”,宛若连通了时光

——一面是面容娇嫩的少女

一面是历经沧桑的老妪

在这条时空隧道中,压缩了日夜,叠加了苦乐,所谓人生...

雷蕾,《疒瓦》 系列—,绵白糖,萝卜,糯米纸,47×28×18.5cm×2,2019-2020

酷似陶瓷的外表其实是糯米纸的材料

容器内部藏着的萝卜发酵,致使糯米纸扭曲坍塌

视频记录了“陶瓷”腐化的过程

艺术家用天然媒材赋予它一种拟人化的生命形式

从传统中来——当代语境下的剪纸艺术

关于“剪纸”,最先浮入脑海的是逢年过节的窗花,幼儿园用“对称原理”剪出的雪花、小人儿,甚至是节日贺卡里的立体造型,那么艺术家们又如何拓展它的维度呢?

库淑兰,《剪花娘子与剪花姑娘》神台,油画布背底、纸质画面,238×304cm,1988

作品前的观众

她被联合国科教文组织授予“杰出的中国民间艺术大师”称号

其彩贴剪纸被列入国家级非物质文化遗产保护名录

六旬后的某天库淑兰不慎摔落山沟昏迷40余天

醒来后便自认为“剪花娘子”化身

绚烂的颜色和天马行空的想象力点亮了传统剪纸

吕胜中,大平安,剪纸,900×230cm,2000

这幅长达9米的作品叫《大平安》

2020的全球疫情下 开幕嘉宾在此作品前合影意味深长

作品中部圆形为剪纸主体,外部竖形符号是对“废弃”部分的再利用

符号如同一种文字或图腾,尊重生命个体,祈福人类平安

崔小清,山乡巨变之春夏秋冬,剪纸,190×90cm×4,2016-2018

四扇剪纸并置宛若一面飘逸的屏风

如同当代版的《清明上河图》

用剪纸记录了山乡变迁的春夏秋冬

故事中的人,画面中的人,帘幕后面的人

人影相随,恍若隔世

宫林,面花-对称研究(6),剪纸,60×60cm,2019年

对称折叠和线条镂空是基本的工艺手法

却通过艺术家的巧手

再现了人物骨骼结构和肌肉的生长方向

阴与阳、有与无、实与虚、正与负

抽象与具象之间,竟只是一张红纸

唐征维,碳折叠NO.1,纸,120×132×90cm,2017-2018

哈哈 这可能是个...大型贺卡!

玲琅满目层层叠叠

在立体多维中架构一座梦幻国度

谁能想一位男艺术家有如此的巧手呢?

纸与火——是焚烧,还是涅槃重生?

涅槃重生的不只有凤凰——火焰燃烧,它历来是纸的天敌,而如今却成就了艺术家手中的作品,打破传统,首先就要迎着思维定式逆向行走。

王天德,函关平雪图,173×72cm×4,173×40cm,宣纸、墨、火焰、石门铭拓片,2020

作品细节

表层的宣纸上是烧痕构成的图像,

而下层则使用墨汁勾勒

王天德以香“烫”画,描绘纸上烟云

烧焦的痕迹,很像中国古代碑版的拓片

书画残缺,恰如经过岁月和风雨的剥蚀

宋军生,向范宽致敬,纸,330×1300cm

该作品是对山水画中著名的《溪山行旅图》的再创作

艺术家将范宽的作品放大,

在上面附着上被香火烧空的文字

水墨影像漫散于巨幅卷轴之上

东方意蕴浓郁 空气中都仿佛弥漫着一曲清新的墨香

秦冲,凹凸-20205,纸,390×150×15cm,2020

作品细节

远看如同木制的横截面被烧出特殊的纹理

近看纸张密集的排列又像是工整的绒毛

步履划过,它在不同光线下流动似水

而最得人心的,是那其中沉淀的一份禅意......

平凡中的不凡——换个角度看世界

生活中有太多“应该”,就如同从小就“应该”听话,三十岁就“应该”嫁人,树木“应该”被修剪,美术馆陈列的就“应该”被视为“艺术品”......而艺术家是群又可爱又勇敢的人,他们改变了约定俗成中的“应该”。

文豪,异形,卷纸,尺寸不等,2011

作品细节

你看,谁说厕纸不能进展厅?

只是简简单单的几下处理和叠加

卷纸被赋予了新的意象——像不像家乡的白桦林呢?

纸,从树木中来,又还原成树林的模样,妙不可言

沈烈毅,天空系列,卫生纸,尺寸依据展览空间规划,2020

作品细节

不知道厕所是不是激发艺术家创意的地方,

但貌似卷纸总能带来灵感

沈烈毅将自由女神、天坛、泰姬陵、美国国会大厦等轮廓呈现在卷纸上

灯光下的墙面映出相应的剪影

具象建筑背后的“天空”成为实体

天空之空,沉淀无形之形

高振鹏,超级明星1号,宣纸,灯控装置,不锈钢,亚克力,60×80×80cm,2018

他来了,他来了!周杰伦带着Mojito走来了~

你没看错,灯光明灭,形成两种视觉形态

白色的如雕塑,点亮后明星溢彩

利用“灯箱”原理的巧思的还有下面这件作品

张秋实,山外山1,宣纸、led灯箱,85x85cm,2016

灯光熄灭,呈现的是肌理分明具有雕塑感的雪白山川

灯光亮起,光影铸就另一番山河气象

山外山,我在山的这边等你,你在哪里?

付小桐,254,560孔,手工宣纸,163x90cm,2017

作品细节

她在作品上插了254,560个孔!

密集的针孔堆积出山水图像

通过从不同角度对纸张的刺入 赋予了材料新的质感

阴阳起伏,巧妙的光影和肌理再造纸上巍峨

传承赓续,百花齐放

剪,雕,折,刻,镂,拼贴,撕纸......在传统的纸艺术语言上,如何赋予作品当代的思考与面貌?跟着小编接着看~

邬建安,心性的能量,激光镂刻,手工拼贴,118x98cm,2016

作品细节

这是艺术家邬建安笔下的代表性形象

它们如同升腾飘逸的灵魂,吟唱着偈语箴言

可以言表的,不可述说的

都在《心性的能量》中萦绕于耳际

姜吉安《扭结-Twist》79x56cm 杜邦纸 2019

“这是怎么做的?”“就是这么做的。”

当人们观看作品时,常常会猜测它的制作过程

作品下面就是折叠示意图,在扭结反复中

缠绕出心的形状

章红兵《痕-系列1》,纸本彩墨,70cm×70cm,2019

不知为何,我想到了马蒂斯的撕纸

简单,稚拙,却真实亲切

一层层撕开,叠加,润色,纸张给人温和的质感

恰若这对彼此可以给对方靠背的爱人

宋昕,Diamond tree宝树,杂志拼贴,和52x52cm,2010

作品细节

生命树是人类万物生生不息的本源哲学

是生命的无限延续

杂志的拼贴和表面刺绣赋予作品灵动而旺盛的生命力

鸟语花香是人们最初也是最终的向往

李枪,图书馆计划系列 1号,83x310cm,杂志 书,2016年 

展厅现场

同样取材杂志,李枪的作品则呈现另一种气质

传统意义上的绘画是在一张白纸上做加法

——用色彩或线条

而李枪选择做减法,撕掉多余的色彩和文字

用剩下的线条构图,完成作品最终的叙事语言

宣纸的文脉延展

崇尚自然观的国人对宣纸有着独特的情感体验,能够感受到宣纸中生命体的存在。尤其是宣纸脆弱和单薄的特性,与它历史上承载的历代书画信笺,使中国人常把自己对生命的宿命理解和一张纸联系在一起,似乎建立和毁灭就在这一纸之间。

仇德树,裂变——遥观海天,宣纸、丙烯、画布,88x58cm,2002

仇德树将宣纸与画布,水墨与丙烯,绘制与雕刻巧妙地融汇一体

通过这一图式寻求中国传统绘画艺术的发展与创新

他认为宣纸和人生一样

只有通过撕裂、破碎、磨砺等“辛劳苦难”的过程

才有重建、重构、重生的成功和审美的乐趣

朱金石,一立方体宣纸,100×100×100cm,1988

1988年,朱金石制定“方阵”艺术项目

将绘画的元素作为装置的材料

由观念引导的摆排布置中超越媒介本身的文化含义

进入一种材料的日常性

将厚度变为一种力量和语言,从而思考文化的厚度

邹操,云山墨戏-局部,宣纸、冰墨,1000x25x40cm,2015

艺术家根据中国古代山水的造型方式

以多层宣纸交叠组合的方式创作了这件装置作品

转化了传统中国画中纸作为平面图像载体的功能

探索了纸和墨不同于以往的空间造型表现力

贾善国,管锥篇之富春山居图,宣纸综合材料,90x575cm,2019

“众里寻他千百度”,你看,“她在丛中笑”~

作品借鉴了古代经卷中卷筒的形式

将道德经文字内容以凸起的拓印文字完整的呈现在300多根卷筒上

打破了书斋式手卷绘画的观看方式

在三维空间中实现传统文化的当代性转化

展览现场

那么,这么好看的纸艺术展览去哪看?

今日美术馆1号馆,8月2日就结束啦

58位艺术家带来120余件纸艺术作品,大家抓紧呀~

这么有深度的纸艺术展谁办的?

国家艺术基金项目,吉林师范大学主办~

不在北京怎么办?

即将巡展至山东美术馆,武汉美术馆,西安美术学院美术馆鲁迅美术学院美术馆

“致敬传统——当代纸艺术作品巡展”等你来打卡!



来源:艺术中国

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