您好!欢迎来到八分斋文化-师承前贤,艺无止境!
通行证 注册 | 登录 登录 登录 登录

八分斋文化-师承前贤,艺无止境!

周子曦个展:远方唤起的渴望并非是引向陌生之地,而是一种回家的召唤

2021-05-25 17:09:00| 发布者:zsdown520| 查看:121| 评论:0| 收藏

展览现场

4月30日,由鲁明军策划的“远方唤起的渴望并非是引向陌生之地,而是一种回家的召唤:周子曦个展”在上海宝龙美术馆开幕。

展览现场

艺术家周子曦于上世纪九十年代开始创作,创作生涯已超25年。他的作品在宏大叙事中充沛着丰富可感的情节,呈现一种深邃庞杂的面貌。周子曦探讨普通人在时代背景下人的心灵安放,他希望自己的作品能呈现当下思考的不同层面。当所有作品最终汇集在一起,或许才是自觉或不自觉被遮蔽着的全貌。策展人鲁明军在前言中引用本雅明散文中的“哦,那烤得焦黄的胜利纪念碑,浸染着冬日童年里的甜蜜!”让观众产生了一种时代和情感上的代入感。

展览现场

此次展览从周子曦20多年的800多件作品中,选取了70余幅画作,分为“童年”、“风景”、“寓所”、“梦”、“倾斜的立柱”5个系列。是从他近二十年的绘画中撷取的一些碎片或局部。有些是新作,有些可能早已被尘封,但此刻,它们就像“迸现的记忆”,一晃眼全部在梦中闪过。

展览现场

“周子曦并未受过专业院校的系统教育和训练,但他的绘画语言反而带着强烈的学院派色彩;当大多人将革命现实主义视为当代的“假想敌”的时候,他却始终执迷于苏派的造型语言和史诗般的宏大叙事;当荧光亮成为新的当代审美趋向和消费时尚的时候,他却始终孜孜于虚构一个个晦暗和失调的世界;当大多人通过反讽、调侃、游戏等各种小伎俩卖弄聪明的时候,他却始终守护着他笨拙的反抗和自我反抗……自不待言,这样一种方式既不受主流话语待见,也一度被当代系统所冷落,所以,他总是在边缘处,暗自打量。”

展览现场

在廿余年的艺术创作中,他的笔触逐步推进到国家与民族创伤、集体的记忆与遗忘、个体的异化生存、当下的事件与危机等;对历史和文学的研究,对人类苦难的关怀,令他的绘画具有深刻的叙事性,并在画面中拓展出时间与空间、社会与个人、政治与文化、灾难与日常等不同层面,转换视角、穿插渗透。这也使作品与作品之间呈现出一种彼此互文、相互补充和映照的关系,发展出一种史诗般的特质。

展览现场

展览现场

展览现场

展览现场

展览现场

展览的整体基调是灰色的,它既营造了一种别样的气氛和情绪,又隐蔽地对应了作为中国人难以离弃的黑白水墨情结。

▎风景

遗失的风景46 80x110cm 2020

那一片如此美丽的树林 200x300cm 2016

他的风景绘画常常带着暗示和隐喻,来源于生活中常见的、极为普通的景观——树林、山峦、水域、泥丘,它们最终都成为具有开放式和多指向的意象:

▎泥石流

泥石流#15 220x150cm 2020

▎雨季来临

雨季来临——江南春如旧(草图)80x100cm 2013

风中颤动的密林,是卑微又密集、顽强而隐忍的生命力,也是层层丛生、不辨路径的迷失。

▎纪念碑

遗失的风景43 60x80cm 2020

那些在田野中侵略性地兀立的高大立柱,不知道它们是从天而降的、抑或自然生长的,不知其所来,亦不知其所终。

▎自画像

自画像 60x80cm 2019

展览中的自画像,来自艺术家本人的病中影像,在此,疾病作为一种隐喻,既是外在的,又是内化的,它是外来的侵扰,又成为自身的浸染。

▎童年

童年005 30x30cm 2000

而所有这些晦暗不明的画面,最终将人们司空见惯的“返乡”概念引向一次疑问和重构:我们想要回返的,究竟是一个怎样的家?

▎夕阳

夕阳02 80x100cm 2016

水象征着时间、历史,是浪潮和运动,也是无数普通的民众,是暗流涌动的思绪和情感;它同时也是灾难和抗争,冲击和湮没,是绵绵不绝的暗潮,也是无尽无解的围困。

▎雕像

雕像—远去的青年 120x160cm 2014

▎寓所

午后02 150x220cm 2012

每个人都无法脱离时代的洪流,当宏大叙事折射在个体身上,会产生怎样的反应?在思想、意志和情怀上将呈现怎样的分歧?周子曦用自己的方式反抗那些隐晦的部分,在并不主流的地域,暗自打量,兀自地用自己的语言体系表达他的感受。

多年以前,艺术家周子曦曾说:“无论怎样的挽留,韶华总会过去。我期待的不是因年龄因无知的勇敢,而是明白之后依然的无惧无畏。”在这里,他念兹在兹的与其说是一种美学,不如说是一种情绪,一种态度。且不论他到底在坚持什么,在期许什么,哪怕是这样一种情绪、态度以及自我认知本身,在今天也已经很稀有了。

艺术家介绍

周子曦

周子曦,出生于1970年,目前工作和生活于上海。自1993年开始艺术创作,周子曦的笔触逐步推进到国家与民族创伤、集体的记忆与遗忘、个体的异化生存、当下的事件与危机等;对历史和文学的研究,和对人类苦难的关怀,他的绘画具有深刻的叙事性,并在在画面中拓展出时间与空间、社会与个人、政治与文化、灾难与日常等不同层面,转换视角、穿插渗透。这同时也使作品与作品之间呈现出一种彼此关联、相互补充和映照的关系,发展出一种史诗般的特质。艺术家将自己的创作视如一幢理想建筑,期望这一建筑能贯穿整个人类文明史的悲凉和荒诞。

在周子曦的作品中,使用了大量的流淌,与混乱的笔触相结合,运用薄造的平涂,以急速的笔触完成作品。笔触的速度与力量传达出艺术家强烈的表达欲望。色彩、造型、空间等并不是画面处理的关键,观念和情绪的表达跃然而出。

周子曦的重要个展包括:春游小岗,周子曦个展,没顶画廊(2015);午后......周子曦个展,香格纳新加坡,新加坡(2014);中国1946-1949,香格纳H空间,上海(2008);内部,BUROFRIEDRICH艺术空间,柏林,德国(2006);幸福生活,上海比翼艺术空间(2005)。群展包括:第11届上海双年展,何不再问?,上海当代艺术博物馆,上海(2016);CHINA 8,雷克林豪森艺术馆,雷克林豪森,德国(2015);首届基辅国际当代艺术双年展,阿森纳,基辅,乌克兰(2012);中国发电站-第四站,PINACOTECA AGNELLI,都灵,意大利(2010);中国发电站:第二部分,ASTRUP FEARNLEY现代美术馆,奥斯陆,挪威(2007)。

个展

2015“春游小岗”,没顶画廊,上海,中国 

2014“午后……”,香格纳新加坡,新加坡2008“中国1946-1949”,香格纳H空间,上海 

2006“内部”,BUR7FRIEDRICH艺术空间,柏林,德国

2005“幸福生活”,上海比翼艺术空间,上海,中国

群展

2016“何不再问?”,第11届上海双年展,上海当代艺术博物馆,上海,中国 

2015“CHINA 8”,雷克林豪森艺术馆,雷克林豪森,德国

2012首届基辅国际当代艺术双年展,阿森纳,基辅,乌克兰 

2010“中国发电站-第四站”,PINACOTECA AGNELLI,都灵,意大利

2007“中国发电站:第二部分”,ASTRUP FEARNLEY现代美术馆,奥斯陆,挪威


5月1日起,欢迎走进周子曦个展——

展览海报


来源:艺术中国

相关阅读